Uma experiência sonora de longa duração, concebida como um corpo vivo em diálogo com o espaço expositivo.

Um sistema multicanal de amplificação distribui-se pela galeria, formando um campo acústico imersivo que prolonga a materialidade visual e sonora das obras do artista Cerith Wyn Evans. Ao centro, Pedro Melo Alves convoca para o MAAT o seu universo exploratório e sensível como percussionista e investigador das possibilidades sónicas dos materiais.

Ao longo de várias horas, este discurso sonoplástico ocupa o museu num gesto performativo contínuo, alternando entre som acústico e amplificado, focado e fragmentado, em consonância e dissonância com os corpos escultóricos, explorando a passagem entre presença e dissolução, fluxo e transformação.

Esta ação traz um desafio à experiência do público, propondo-lhe um território de percepção em mutação subliminar, onde o som dialoga em lógicas de tempo expandido com a fluidez visual ininterrupta das esculturas e as multiplica em infinitas ressonâncias efémeras. E com isto, a performance ecoa o próprio ímpeto de Cerith Wyn Evans de tornar o invisível audível, e o audível visível.

Nota: Instalação sonora ao vivo. Ao longo da performance, o público é convidado a circular livremente. 

Local: MAAT Gallery

Preço: Bilhete de entrada no museu e descontos aplicáveis

• O acesso está sujeito à lotação dos espaços, sendo necessário levantar uma pulseira antecipadamente na bilheteira do museu (MAAT Central).
• As pulseiras podem ser levantadas a partir de 1h30 antes do evento.
• Os MAAT Friends têm entrada gratuita no museu, mas também necessitam de levantar uma pulseira.

Datas:

• 10/01, 17.00–19.00. Bilhetes
• 31/01, 17.00–19.00. Bilhetes
• 14/02, 15.00–19.00. Bilhetes

Sobre o artista

Pedro Melo Alves é um dos bateristas e compositores em maior destaque na cena musical vanguardista dos últimos anos em Portugal. Explorador das possibilidades expandidas da percussão, improvisador, compositor para pequenas e grandes formações e programador, o seu trabalho é conhecido pela atitude exploratória e pelo cruzamento ambicioso de circuitos estéticos, do jazz e erudita à música eletrónica e experimental.

O seu trabalho tem sido reconhecido com diversas distinções (Prémio de Composição Bernardo Sassetti, El Intruso Banda Revelação 2021, Premio Internazionale Giorgio Gaslini) e tem colaborado com artistas como Tony Malaby, Sun Ra Arkestra, Ingrid Laubrock, Peter Evans, Leo Genovese, Mark Dresser, Jim Black, Ra Kalam Bob Moses, Joe Morris, Meg Stuart, Vera Mantero ou Gaya de Medeiros. Tem percorrido palcos como The Public Theatre (EUA), Jazzahead (Alemanha), 12 Points Festival (Irlanda), Europe Jazz Conference (Portugal), Saalfelden Jazz Festival (Áustria), Ljubljana Jazz Festival (Eslovénia), Suoni Per Il Popolo (Canadá), Südtirol Jazz Festival (Itália) ou Jazz em Agosto (Portugal).
Nascido em 1991 no Porto, Pedro Melo Alves estudou Bateria Jazz (ESMAE, Porto, 2011), Piano Jazz e Clássico (ESTAL, Lisboa, 2014) e Composição Musical (ESML, Lisboa, 2015).

Lidera e compõe para projetos como a sua Omniae Large Ensemble, The Rite of Trio ou In Igma. Foi artista residente na Galeria Zé dos Bois com o ciclo de improvisação Conundrum, toca nos duetos de percussão com João Pais Filipe ou Pedro Carneiro, e pertence a vários projetos com atividade internacional como HIIT com Andrea Grossi e Simone Quatrana, Luís Vicente Trio, Alma Tree com Ra Kalam Bob Moses e Vasco Trilla, Surma ou Memória de Peixe.

Em paralelo, Pedro compõe para Teatro, Dança, Cinema, encomendas de música erudita e tem programado ciclos de música no Água Ardente (Lisboa).